O André nasceu no Porto, 1990. Actor e cantor. Licenciado em Interpretação pela ESMAE e pós-graduado em Teatro Musical pelo Royal Conservatory of Brussels. Possui também o Curso de Teatro Musical da Academia de Música de Vilar do Paraíso. Fez parte do elenco principal em mais de 20 produções de Teatro Musical, destacando “O Despertar da Primavera” enc. F.Pinho; “Jesus Christ Superstar” enc. A. Leal; “The Rocky Horror Picture Show” enc. S.Castro; “Quase Normal” enc. H.Feist; “O Peter Pan No Gelo” Enc. J.Quelhas; “Rent” enc. S.Castro; “City of Angels” enc. A. Melis; “Company” enc. Aertgerts; entre outros para produtoras nacionais e internacionais que incluem EventBox, AMLive, AMGD, ArtFeist, Encontro de Sons, ContraCanto, Teatro Ibérico, Casa da Criatividade, AtitudesSPA, Beat Genesis. Trabalha como locutor e dobrador para a Cinemágica e Estúdios da Matinha, participou também na série 1986 da RTP. É professor de Interpretação e canto em cursos ligados ao teatro musical na STAGEDOOR, encenando as produções “A Família Addams”; “Footloose”; “A Pequena Loja dos Horrrores”; “13”.

O André nasceu no Porto, 1990. Actor e cantor. Licenciado em Interpretação pela ESMAE e pós-graduado em Teatro Musical pelo Royal Conservatory of Brussels. Possui também o Curso de Teatro Musical da Academia de Música de Vilar do Paraíso. Fez parte do elenco principal em mais de 20 produções de Teatro Musical, destacando “O Despertar da Primavera” enc. F.Pinho; “Jesus Christ Superstar” enc. A. Leal; “The Rocky Horror Picture Show” enc. S.Castro; “Quase Normal” enc. H.Feist; “O Peter Pan No Gelo” Enc. J.Quelhas; “Rent” enc. S.Castro; “City of Angels” enc. A. Melis; “Company” enc. Aertgerts; entre outros para produtoras nacionais e internacionais que incluem EventBox, AMLive, AMGD, ArtFeist, Encontro de Sons, ContraCanto, Teatro Ibérico, Casa da Criatividade, AtitudesSPA, Beat Genesis. Trabalha como locutor e dobrador para a Cinemágica e Estúdios da Matinha, participou também na série 1986 da RTP. É professor de Interpretação e canto em cursos ligados ao teatro musical na STAGEDOOR, encenando as produções “A Família Addams”; “Footloose”; “A Pequena Loja dos Horrrores”; “13”.

O Artur, tendo tido formação na AMVP, ESMAE, Collective School of N.Y. e na NEW SCHOOL of N.Y., conta com uma vasta e preenchida carreira, tendo trabalhado com alguns dos grandes nomes do Teatro Musical Português. No seu currículo, e enquanto responsável pela música, orquestração e direcção estão vários espectáculos, tais como, Scents of Light, Feiticeiro de Oz, Aladino, Pinóquio, Fado – História de um povo, Zorro, Branca de Neve no Gelo, A Volta ao Mundo em 60 minutos, Cinderela no Gelo, Eusébio – um hino ao futebol, Entre o Céu e a Terra (FÁTIMA), Terra dos Sonhos, Popota, Zé Manel Taxista, Fénix, entre muitos outros. Fez, também, a música e orquestração para alguns bailados e a Direção Musical de alguns dos maiores êxitos de Teatro Musical do nosso país, ao lado de nomes como Rui Melo, Matilde Trocado, Diogo Infante, José Raposo e Gabriela Barros: Fame, Rent, J.C. Superstar, La cage aux folles, Wojtyla, Godspell, Caderno de exercícios, Comédia Romântica, 50 Shades of Grey, Avenue Q, The Portuguese, Uma Nêspera no Cú, Chicago, Broadway Story e The Last Five Years são apenas alguns dos musicais em questão. Em cinema, televisão e rádio são vários os projectos nos quais participou como pianista, orquestrador, compositor e júri. NICO À NOITE – com Nicolau Breyner, vários programas para a RTP, SIC, TVI, CANAL PANDA, TV BEBE, DISNEY.

A Bea Moreira é atriz, cantora, compositora e bailarina. Licenciada na área de Teatro Musical pela AmericanMusical and Dramatic Academy (AMDA) em Nova Iorque onde desempenhou papéis como: Jo March (LittleWomen); Anita (West Side Story); Cher (The CherShow). Iniciou o seu percurso escolar na área de Teatro Musical na AMVP (Academia de Música de Vilar do Paraíso). Profissionalmente na AMVP, lecionou cursos de verão de Teatro Musical, trabalhou como Assistente de Encenação e de Direção de Cena e Cenógrafa das produções musicais, “Um Terço de Consciência” (Nunsense) e “Um Susto de Família” (The Addams Family) e lecionou ainda o módulo de Projeto do curso de Teatro Musical. Foi vencedora do concurso RFM/Noble duetos onde gravou em dueto, com o cantor português NOBLE, a música “Where Are You Now” que integra o seu álbum “Secrets”. Atualmente leciona e coordena o curso de Teatro Musical da Academia de Artes da Póvoa do Varzim (AAPVZ). Integrou o elenco da Revista “Parabéns, Parque Mayer!” que comemora o centenário do Parque Mayer e do Teatro Maria Vitória.

A Bea Moreira é atriz, cantora, compositora e bailarina. Licenciada na área de Teatro Musical pela AmericanMusical and Dramatic Academy (AMDA) em Nova Iorque onde desempenhou papéis como: Jo March (LittleWomen); Anita (West Side Story); Cher (The CherShow). Iniciou o seu percurso escolar na área de Teatro Musical na AMVP (Academia de Música de Vilar do Paraíso). Profissionalmente na AMVP, lecionou cursos de verão de Teatro Musical, trabalhou como Assistente de Encenação e de Direção de Cena e Cenógrafa das produções musicais, “Um Terço de Consciência” (Nunsense) e “Um Susto de Família” (The Addams Family) e lecionou ainda o módulo de Projeto do curso de Teatro Musical. Foi vencedora do concurso RFM/Noble duetos onde gravou em dueto, com o cantor português NOBLE, a música “Where Are You Now” que integra o seu álbum “Secrets”. Atualmente leciona e coordena o curso de Teatro Musical da Academia de Artes da Póvoa do Varzim (AAPVZ). Integrou o elenco da Revista “Parabéns, Parque Mayer!” que comemora o centenário do Parque Mayer e do Teatro Maria Vitória.

A Carolina é atriz e cantora, ítalo-brasileira, com uma sólida formação profissional. Iniciou sua pesquisa de Doutoramento em Artes na Universidade de Lisboa em 2020 (em curso) e Mestre em Teatro – Artes Performativas pela Escola Superior de Teatro e Cinema – Portugal. Atua em produções artísticas na cidade de Lisboa como atriz, cantora e dobradora. Fez parte do elenco da peça “Boeing Boeing”. Participou nos espetáculos “Best of Broadway”, “Don Giovanni”, “Na Bagunça do Teu Coração”, “Epopeia”, “O Melhor do Millôr” e dobrou várias séries para a Netflix. No Brasil, atuou nos icónicos espetáculos de Teatro Musical da Broadway sendo encenada por alguns dos criadores das peças: “O Fantasma da Ópera”, “Cats”, “Hair”, “My Fair Lady”, “The Sound of Music”, “Grey Gardens”, “Nunsense” entre outros. No cinema participou em “Muitos Homens Num só” e “Banho Maria”. Desenvolveu a criação do Colectivo Câmara em que foram contemplados pela Fundação GDA para a criação do espetáculo “Em linha: Uma peça para matadouros” apresentado no Antigo Matadouro Municipal de Évora, Portugal em 2019. Fez a Direção Musical do musical “Shrek” da Yellowstar.

A Catarina licenciou-se em “Theatre Dance” na Universidade inglesa London Studio Centre, seguindo-se de um estágio profissional em Itállia com a Compagnia de Danza Francesca Selva. Com Balbir Singh Dance Company, em Inglaterra integrou a tournée da peça Synchronised. Enquanto intérprete, em Portugal, trabalhou com diversas produtoras como Força de Produção em Chicago e Uma Néspera no Cu; Lisbon Film Orchestra em O sonho de uma noite de Verão; UAU com Popota, Rainha do Pop; AM-LIVE em A Branca de Neve no Gelo. Fez ainda parte do elenco de peças independentes como Terra dos Sonhos; Draculea Experience e Indira. Trabalhou também como assistente de Coreografia e ensaiadora em “Entre o Céu e a Terra” de Elenco Produções. É também coreógrafa e professora no Conservatório de Música e Arte do Dão e na Academia de Música de Vilar do Paraíso.

A Catarina licenciou-se em “Theatre Dance” na Universidade inglesa London Studio Centre, seguindo-se de um estágio profissional em Itállia com a Compagnia de Danza Francesca Selva. Com Balbir Singh Dance Company, em Inglaterra integrou a tournée da peça Synchronised. Enquanto intérprete, em Portugal, trabalhou com diversas produtoras como Força de Produção em Chicago e Uma Néspera no Cu; Lisbon Film Orchestra em O sonho de uma noite de Verão; UAU com Popota, Rainha do Pop; AM-LIVE em A Branca de Neve no Gelo. Fez ainda parte do elenco de peças independentes como Terra dos Sonhos; Draculea Experience e Indira. Trabalhou também como assistente de Coreografia e ensaiadora em “Entre o Céu e a Terra” de Elenco Produções. É também coreógrafa e professora no Conservatório de Música e Arte do Dão e na Academia de Música de Vilar do Paraíso.

O João, licenciado em Teatro Musical pela Italia Conti Academy of Theatre Arts – Londres, conta já com uma carreira de 20 anos, que inclui espetáculos como Scents of Light, Fame, Zorro, O Despertar da Primavera, Jesus Cristo Superstar, Spongebob’s I Heart Dancing, Entre o Céu e a Terra – O Musical sobre Fátima, A Ilha do Tesouro, Lusitânia Comedy Club: O Porquê da Coisa, Grease, Madagáscar, O Feiticeiro de Oz no Gelo e a Nova Cinderela no Gelo, entre muitos outros. Em cinema co-protagonizou Pecado Fatal e participou em Posfácio nas Confeções Canhão (Guimarães 2012). Em TV integrou os elencos de A Herdade da Leopardo Filmes e Mata Hari da Star Media. Fez, também, vários anúncios . Como encenador, tem estado envolvido em projetos de grande envergadura, como as megaproduções da AM LIVE no gelo, produtora da qual é diretor artístico. Já trabalhou com alguns dos mais ilustres nome do panorama artístico, entre eles José Raposo, Rita Ribeiro, Diogo Morgado, Carolina Deslandes, Fernando Gomes, Joel Branco, Sofia Nicholson, Jorge Mota, Nuno Markl, Gabriela Barros, entre muitos outros. É maestro do Coro Go Gospel, da Hymnus. Colabora com os estúdios Matinha/SDI – Lisboa – e Somnorte – Porto – como dobrador, tradutor e diretor musical. É professor de Teatro Musical e Coordenador de Curso na Academia de Música de Vilar do Paraíso. É também Professor no CMAD – Santa Comba Dão. Encenou recentemente o musical Ordinary Days da STAGEDOOR Produções.

A Maria licenciou-se em 2021 em Teatro Musical no Institute of the Arts Barcelona. Estreou-se profissionalmente em Barcelona no musical Ordinary Days produzido pelas DoubleA Productions onde desempenhou o papel de Claire, papel que repetiu na produção do mesmo musical em Lisboa produzido pela STAGEDOOR Produções, com encenação de João Guimarães. Mais recentemente, desempenhou o papel de Cinderela no musical A Nova Cinderela no Gelo da AM Live. Durante os estudos desempenhou papéis como Heather McNamara (Heathers), Pippin (Pippin) e Jemima (Cats).

A Maria licenciou-se em 2021 em Teatro Musical no Institute of the Arts Barcelona. Estreou-se profissionalmente em Barcelona no musical Ordinary Days produzido pelas DoubleA Productions onde desempenhou o papel de Claire, papel que repetiu na produção do mesmo musical em Lisboa produzido pela STAGEDOOR Produções, com encenação de João Guimarães. Mais recentemente, desempenhou o papel de Cinderela no musical A Nova Cinderela no Gelo da AM Live. Durante os estudos desempenhou papéis como Heather McNamara (Heathers), Pippin (Pippin) e Jemima (Cats).

A Mónica estreou-se, como actriz profissional em 1996, no espectáculo “Divinas Palavras”, de Ramon de Valle-Inclan. Fez o Curso Profissional de Teatro, na Companhia “Os Satyros”. Integrou o Projecto “Arte e Ciência”, no Teatro da Trindade/Inatel. No seu percurso profissional aprendeu e trabalhou, entre outros com Jorge Fraga, João Mota, Graça Correia, Miguel Seabra, Teresa Lima, Luís Castro, Jorge Fraga, Paulo Oom, Ricardo Moura, Rui Quintas, Carlos Antónioe Norberto Barroca. Integrou vários espectáculos, entre eles “Divinas Palavras”, “Bodas de Sangue”, “O Rei de Sodoma”, “Mx6”, “Viriato”, “Proof”, “1755, O Grande Terramoto”. É professora de Expressão Dramática e Formadora na área de Técnicas de Expressão e Comunicação. Faz dobragens para desenhos animados e séries de ficção. Licenciada em História, Arqueologia (1995), e com uma Pós-Graduação em Estudos de Teatro (2006) e em Teatro na Educação (2012).

O Paulo estreou-se como actor profissional em 1984, no Centro de Arte Moderna da Fundação Calouste Gulbenkian pela mão de Fernanda Lapa, tendo trabalhado posteriormente no Teatro D. Maria II, A Barraca, Teatro Aberto, Cornucópia e Teatro São Luis, com encenadores como João Lourenço, Helmut Reinke, Ruy de Matos, Helder Costa, Carlos Avilez, Fernando Gomes, José Carretas, José Wallenstein, Stephan Stroux, Fernando Heitor, Paula Sousa, João Lagarto e Almeno Gonçalves. Foi um dos fundadores do Grupo Teatroesfera (2001-2006) onde, para além dos trabalhos como actor, também escreveu textos dramáticos, traduziu, encenou, fez cenários, figurinos e música para diversos espectáculos. Trabalhou em cinema e televisão, onde podemos destacar a sit-com “Não há 2 sem 3”, “A Viúva do Enforcado”, “A Doce Fugitiva” e “A Lua Vermelha”. Trabalha regularmente como actor e director de dobragens em filmes e séries, de onde se podem destacar a direcção de dobragem de “Shrek” e o “Gato das Botas” e Bugs Bunny aos quais deu voz.

O Paulo estreou-se como actor profissional em 1984, no Centro de Arte Moderna da Fundação Calouste Gulbenkian pela mão de Fernanda Lapa, tendo trabalhado posteriormente no Teatro D. Maria II, A Barraca, Teatro Aberto, Cornucópia e Teatro São Luis, com encenadores como João Lourenço, Helmut Reinke, Ruy de Matos, Helder Costa, Carlos Avilez, Fernando Gomes, José Carretas, José Wallenstein, Stephan Stroux, Fernando Heitor, Paula Sousa, João Lagarto e Almeno Gonçalves. Foi um dos fundadores do Grupo Teatroesfera (2001-2006) onde, para além dos trabalhos como actor, também escreveu textos dramáticos, traduziu, encenou, fez cenários, figurinos e música para diversos espectáculos. Trabalhou em cinema e televisão, onde podemos destacar a sit-com “Não há 2 sem 3”, “A Viúva do Enforcado”, “A Doce Fugitiva” e “A Lua Vermelha”. Trabalha regularmente como actor e director de dobragens em filmes e séries, de onde se podem destacar a direcção de dobragem de “Shrek” e o “Gato das Botas” e Bugs Bunny aos quais deu voz.

O Pedro estreou-se profissionalmente em 2019, no palco do Casino Estoril, como Bobby C em “Saturday Night Fever”, pela Yellow Star Company. Depois de variadas experiências em teatro infantil, académico e formações e workshops de teatro musical e dobragens, decidiu rumar até Barcelona para continuar os seus estudos, terminando em 2024 a sua licenciatura em Teatro Musical, no Institute of the Arts Barcelona. Aqui teve a oportunidade de interpretar papéis como Trent Oliver em “The Prom”, Khashoggi em “We Will Rock You”, Príncipe da Rapunzel em “Into the Woods” e Mr. Black na versão de Michael John LaChiusa de “The Wild Party”. Em 2023, estreia-se em Barcelona enquanto parte do elenco da primeira adaptação mundial do musical inglês “Millennials”, de Elliot Clay, e em 2024, regressa ao universo de “We Will Rock You”, como ensemble na versão portuguesa, no Campo Pequeno.

A Sofia iniciou os estudos de Ballet Clássico aos 6 anos e continuou os seus estudos de dança em Manchester na Northern Ballet School, onde se licenciou, em 2009. A partir de 2009, integrou várias produções de Ballet Contemporâneo, Ópera e Teatro Musical, de onde se destacam: “Annie” – Filipe La Féria; “Drácula” e “Soliloquy” – Vortice Dance Company; “Début” – Inestética CT; “Um Sonho de uma noite de Verão” – LFO; “Popota a Rainha da Pop” – UAU, “Uma Nêspera no Cú, O Musical”- Força de Produção.Pelo TNSC, integrou os espetáculos “Carmen de Bizet”; “Traviata”; “Rigolleto”; “Trovatore”; “A Flowering Tree” e “Alceste”.Paralelamente, realizou ainda inúmeros trabalhos na área da dança comercial, destacando-se as publicidades: “Samsung Galaxy” e “Ritz”, o videoclipe “Truth ou Dare” – Shakira, os programas: “The Voice Portugal”; “Dança Com as Estrelas”. Como coreógrafa destacam-se os Musicais “Escola de bruxas” , “M o Musical” – TIO, “A Caminho”, de Pedro Ribeiro e “Música no Coração” de Armando CaladoDe 2017 até 2020 foi co-criadora e artista residente do projeto “Beco Cabaret Gourmet”- José Avillez. Recentemente fez parte dos elencos dos Musicais “Chicago” de Diogo Infante , “Um sonho de Natal” – Plano 6 e “Corcunda de Notre Dame”, da Caixa de Cena. É professora de dança em várias escolas.

A Sofia iniciou os estudos de Ballet Clássico aos 6 anos e continuou os seus estudos de dança em Manchester na Northern Ballet School, onde se licenciou, em 2009. A partir de 2009, integrou várias produções de Ballet Contemporâneo, Ópera e Teatro Musical, de onde se destacam: “Annie” – Filipe La Féria; “Drácula” e “Soliloquy” – Vortice Dance Company; “Début” – Inestética CT; “Um Sonho de uma noite de Verão” – LFO; “Popota a Rainha da Pop” – UAU, “Uma Nêspera no Cú, O Musical”- Força de Produção.Pelo TNSC, integrou os espetáculos “Carmen de Bizet”; “Traviata”; “Rigolleto”; “Trovatore”; “A Flowering Tree” e “Alceste”.Paralelamente, realizou ainda inúmeros trabalhos na área da dança comercial, destacando-se as publicidades: “Samsung Galaxy” e “Ritz”, o videoclipe “Truth ou Dare” – Shakira, os programas: “The Voice Portugal”; “Dança Com as Estrelas”. Como coreógrafa destacam-se os Musicais “Escola de bruxas” , “M o Musical” – TIO, “A Caminho”, de Pedro Ribeiro e “Música no Coração” de Armando CaladoDe 2017 até 2020 foi co-criadora e artista residente do projeto “Beco Cabaret Gourmet”- José Avillez. Recentemente fez parte dos elencos dos Musicais “Chicago” de Diogo Infante , “Um sonho de Natal” – Plano 6 e “Corcunda de Notre Dame”, da Caixa de Cena. É professora de dança em várias escolas.